13 Jul Vicky Lavín – Concierto veraniego en el Calvario

Ayer, sábado 12 de Junio de 2025, la AIAEM Radio estuvo en el concierto veraniego de la cantautora y gran señora de la voz underground, bluesera, juvenil y operística, nuestra querida amiga Vicky Lavín.

Pensábamos que iba a haber pruebas de sonido. Por ello, nos presentamos una hora antes en el bar. Cuando llegó Vicky, nos enteramos que ya no tenían equipo de sonido en el escenario del Calvario. Es decir, nos pilló por sorpresa, ya que, ahora, es acústico puro, a pelo y a todo pulmón (en otras palabras, que ahora te tienes menos soporte y es el sálvese quién pueda de la voz, adminístrate tu y sobrevive).

Poco a poco, el bar se fue llenando de seguidores de Vicky, entre los que estaban grandes celebridades como «Curro I – El Emperador» (bien conocido como Curro Rumbao), Salva «Astaire Cooper» Soto (bien conocido como Salva Soto), Laura Merino (vocalista de Mesalina (el grupo, no los de las «Sábanas Mesalina»)), y la familia de Vicky.

Y arrancó el concierto con su mítico y primer hit «Nananana», al que podemos añadir que, desde que lo tocó por primera vez, hasta ahora, ha obtenido más cuerpo, más consistencia y una identidad propia que es digna de mencionar porque,  además de beber de la estructura de «Siempre libre» de Loquillo y Trogloditas, le dota de un sonido y sello propio que es maravilloso.

Continuamos con «Parabará» que, como su propia autora defendía en su origen «es un tema guarro». Nosotros creemos que podría ser digno de la estética de «Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán» (que se la jugaron mucho con la censura de los 70 para sacar su disco «Señora azul», en donde hablaron de diferentes temas e inquietudes de la época con un tono inteligente, irónico, combativo. elegante y desafiante, sin llegar al extremo). Creemos, sin duda, que esta canción bebe mucho de este estilo y que Vicky se equivoca al decir que es un «tema guarro». La clave está en el estribillo que dice así: «Si juntamos nuestros caos y se forma un torbellino». Podría equivaler a «Sacerdotisas de algún paraíso, que no alcanzamos todos los mortales» de la canción «María y Amaranta» de Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán (primera canción que habló del lesbianismo en España, mucho antes que Mecano).

A continuación, anunció una colaboración. Apareció Laura Merino para cantar un tema de Mesalina titulado «Ojalá», que la cantaron acompañadas de Curro. Si con esta canción NO se llora y se emociona uno, es que NO eres de este planeta. A nosotros, esta reversión en directo, cantada por las dos, nos emocionó tanto que creemos que es un tema que nos ayuda a imaginar que estamos cabalgando por el oeste hacia el horizonte, buscando el sol que se esconde entre las montañas, galopando a toda velocidad con el caballo, a lomos del viento. Tanto la original, como la reversión hecha a dúo con Vicky, están geniales porque son dos visiones diferentes que te llevan a la misma sensación y pensamiento dicho.

Continuamos con «Machito, machito» (el tema más combativo de Vicky, sin duda alguna, que le quedó muy bien), «Ratito a rato» y «De tu mano», temas notables para una noche que se estaba convirtiendo, poco a poco, en algo mágico.

Luego llegó el turno de «Curro I – El Emperador» que salió a cantar a dúo con Vicky un tema titulado «De donde no hay amor». Si ya en solitario, el tema mola mogollón (que así es y lo corroboramos), con Vicky Lavín al lado, adquiere una dimensión que te lleva a otra galaxia. Defendemos que Curro debería grabar una reversión de este tema con Vicky. El experimento les quedó tan guay que dejó a todo el mundo con la boca abierta, incluyendo a nosotros.

Más temas en solitario como «Dientes», «Mmmmm» (que podría ser un politítulo de la del grupo Crash Test Dummies) y «A fuego lento» (versión de Rosana, que nos hizo soñar que Rosana estaba pasando por el bar y al escuchar la canción, pasaba a la sala y se unía por sorpresa a Vicky para cantarla).

Volvió otra vez Laura para cantar un tema que todavía no tiene título pero que hizo las delicias del público.

Cerró el concierto oficial con la colaboración de Salva «Astaire Cooper» Soto tocando un tema de él titulado «Por mí» ( no confundir con el de Ella Baila Sola) y que sonó maravillosamente bien. La unión de Salva con Vicky se ve llena de complicidad, amistad verdadera, buena coordinación musical, notable unión de voces, entre otros factores que consiguen algo indescriptible, algo mágico que no tiene palabras.

Por último, llegó el «bis» y, cómo no, cantó el tema por antonomasia «La llorona».

A todo esto, no faltaron, entre canción y canción, bromas y chascarrillos que lograban que el ambiente fuera totalmente familiar.

Conclusión: 

 Desde que conocimos a Vicky en los micros hasta este concierto, podemos decir que ha habido una «digievolución» de matrícula de honor.

Ha conseguido tener más seguridad a la hora de cantar, ha pasado de tener una voz tímida a una mucha más sólida y contundente, ha ganado mucho en voz, armonías, composición y recursos musicales adicionales que hacen que se eleve, poco a poco, en una de las artistas underground más sorprendentes del panorama musical. También ha ganado mucho en colaboradores, se rodea de gente magistral y cercana que complementa muy bien sus conciertos y consiguen que, en vez de Vicky Lavín, en solitario, se consoliden como un grupo que se podría llamar «Vicky and CIA.».

¡Bienvenidos al comienzo de la construcción del «Vickyverso»!, que, ayer, comenzó con la creación de «Vicky y CIA.» en uno de los mejores conciertos que nos ha ofrecido esta artista! Nos preguntamos lo siguiente: ¿cuál sería el siguiente paso del «Vickyverso»?. La respuesta se verá en el próximo concierto.

¡Gracias y enhorabuena a Vicky y a todos sus colaboradores!.